คู่มือผู้เริ่มต้นในการวาดตัวการ์ตูนที่คุณชื่นชอบ

ผู้เริ่มต้น’คำแนะนำในการวาดตัวการ์ตูนที่คุณชื่นชอบ

1. เริ่มต้น

การเริ่มต้นการเดินทางของการวาดตัวการ์ตูนที่คุณชื่นชอบอาจเป็นประสบการณ์ที่น่าตื่นเต้นและคุ้มค่าไม่ว่าคุณ’เป็นผู้เริ่มต้นที่สมบูรณ์หรือต้องการพัฒนาทักษะของคุณขั้นตอนแรกเป็นสิ่งสำคัญที่สุดเสมอ

ในการเริ่มต้นให้แน่ใจว่าคุณมีเครื่องมือที่จำเป็นในมือสมุดร่างที่มีคุณภาพดินสอหลากหลาย (จาก H ถึง B) ยางลบและเครื่องลับเป็นรายการสำคัญที่มีอยู่ในชุดเครื่องมือของคุณเครื่องมือเหล่านี้จะช่วยให้คุณสร้างผลงานของคุณให้มีชีวิตและช่วยให้คุณทดลองใช้เทคนิคต่าง ๆ

เมื่อคุณมีเครื่องมือของคุณให้พร้อมให้จัดสรรเวลาโดยเฉพาะในการฝึกฝนและฝึกฝนทักษะการวาดของคุณค้นหาพื้นที่เงียบสงบและสะดวกสบายที่คุณสามารถโฟกัสได้โดยไม่ต้องรบกวนเล่นเพลงที่สงบเงียบหรือแสงเทียนเพื่อสร้างบรรยากาศที่ผ่อนคลายที่จะสร้างแรงบันดาลใจให้กับความคิดสร้างสรรค์ของคุณ

ก่อนที่จะดำน้ำในการวาดตัวละครที่คุณชื่นชอบใช้เวลาสักครู่เพื่อทำความคุ้นเคยกับพื้นฐานของการวาดภาพฝึกการวาดรูปทรงเส้นและเส้นโค้งที่เรียบง่ายเพื่อปรับปรุงการประสานงานและการควบคุมมือของคุณทดลองกับจังหวะและเทคนิคต่าง ๆ เพื่อค้นหาสิ่งที่ดีที่สุดสำหรับคุณ

จำไว้ว่าการฝึกฝนทำให้สมบูรณ์แบบสวมใส่’จะต้องท้อแท้ถ้าคุณพยายามสองสามครั้งแรก’T เปิดออกตรงตามที่คุณจินตนาการการวาดภาพเป็นทักษะที่ต้องใช้ความอดทนและความทุ่มเทดังนั้นให้ฝึกฝนและดอน’อย่ากลัวที่จะทำผิดพลาดด้วยเวลาและความเพียรคุณ’จะดูการปรับปรุงความสามารถในการวาดภาพของคุณและกำลังจะสร้างตัวการ์ตูนที่น่าทึ่ง

การเลือกเครื่องมือของคุณ

เมื่อพูดถึงการวาดตัวละครการ์ตูนที่คุณชื่นชอบการมีเครื่องมือที่เหมาะสมสามารถสร้างโลกที่แตกต่างในผลลัพธ์สุดท้ายของงานศิลปะของคุณก่อนที่คุณจะเริ่มต้นการวาดภาพของคุณมัน’สิ่งสำคัญในการลงทุนในเครื่องมือคุณภาพสูงที่จะช่วยให้คุณนำวิสัยทัศน์ที่สร้างสรรค์ของคุณมาสู่ชีวิต

หนึ่งในเครื่องมือที่สำคัญที่สุดสำหรับศิลปินรุ่นใหม่คือชุดดินสอที่ดีเลือกเกรดดินสอที่หลากหลายตั้งแต่นิ่มไปจนถึงแข็งเพื่อให้ได้เฉดสีและพื้นผิวที่แตกต่างกันในภาพวาดของคุณนอกจากนี้การมียางลบที่เชื่อถือได้ในมือเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับการแก้ไขข้อผิดพลาดและรายละเอียดการปรับแต่ง

นอกเหนือจากดินสอการลงทุนในปากกาเคล็ดลับชั้นดียังสามารถเพิ่มทักษะการวาดของคุณได้ปากกาเคล็ดลับละเอียดเหมาะสำหรับการสร้างเส้นที่แม่นยำและเพิ่มรายละเอียดที่ซับซ้อนให้กับงานศิลปะของคุณทดลองกับขนาดปากกาที่แตกต่างกันเพื่อค้นหารูปแบบที่สมบูรณ์แบบสำหรับสไตล์การวาดของคุณ

หากคุณต้องการการวาดแบบดิจิตอลแท็บเล็ตกราฟิกที่จับคู่กับซอฟต์แวร์วาดภาพสามารถนำเสนอความเป็นไปได้ที่สร้างสรรค์ที่ไม่มีที่สิ้นสุดศิลปินหลายคนพบว่าเครื่องมือดิจิตอลให้ความยืดหยุ่นและควบคุมภาพประกอบของพวกเขามากขึ้นทำให้กระบวนการวาดภาพราบรื่นขึ้นและมีประสิทธิภาพมากขึ้น

สุดท้ายดอน’อย่าลืมที่จะตุนกระดาษคุณภาพเพื่อนำภาพวาดของคุณมาสู่ชีวิตเลือกน้ำหนักกระดาษและพื้นผิวที่เหมาะกับสไตล์การวาดของคุณไม่ว่าคุณจะชอบพื้นผิวที่เรียบสำหรับงานดินสอหรือกระดาษที่มีพื้นผิวเพื่อเพิ่มความลึกและมิติให้กับงานศิลปะของคุณ

ด้วยการเลือกเครื่องมือที่เหมาะสมสำหรับความพยายามในการวาดของคุณคุณสามารถตั้งค่าตัวเองเพื่อความสำเร็จและปลดล็อกศักยภาพทางศิลปะของคุณทดลองใช้เครื่องมือและเทคนิคต่าง ๆ เพื่อค้นหาสิ่งที่ดีที่สุดสำหรับคุณและดูตัวการ์ตูนของคุณมีชีวิตอยู่บนหน้าเว็บ

เทคนิคการวาดภาพพื้นฐาน

เมื่อพูดถึงการวาดตัวละครการ์ตูนที่คุณชื่นชอบเทคนิคการวาดภาพพื้นฐานเป็นสิ่งจำเป็นเทคนิคเหล่านี้ทำหน้าที่เป็นหน่วยการสร้างสำหรับการสร้างภาพร่างที่ถูกต้องและน่าดึงดูด

หนึ่งในเทคนิคการวาดภาพพื้นฐานที่สำคัญที่สุดในการเข้าใจคือการเข้าใจเส้นเส้นประเภทต่าง ๆ เช่นเส้นรูปร่างเส้นท่าทางและเส้นการก่อสร้างมีบทบาทสำคัญในการร่างโครงสร้างพื้นฐานของตัวละครของคุณทดลองกับน้ำหนักและสไตล์ที่แตกต่างกันเพื่อเพิ่มความลึกและมิติลงในภาพวาดของคุณ

อีกเทคนิคสำคัญที่จะมุ่งเน้นคือรูปร่างการแบ่งตัวละครที่ซับซ้อนให้กลายเป็นรูปร่างที่เรียบง่ายเช่นวงกลมสี่เหลี่ยมและสามเหลี่ยมสามารถช่วยให้คุณสร้างสัดส่วนและสร้างได้ง่ายขึ้นฝึกฝนการร่างอักขระโดยใช้รูปร่างพื้นฐานก่อนที่จะเพิ่มรายละเอียดและคุณสมบัติ

นอกจากนี้ให้ความสนใจกับมุมมองการทำความเข้าใจมุมมองจะช่วยให้คุณสร้างภาพลวงตาของความลึกในภาพวาดของคุณทดลองกับมุมมองที่แตกต่างกันเช่นนก’S-eye View หรือ Worm’มุมมอง S-eye เพื่อเพิ่มองค์ประกอบแบบไดนามิกให้กับภาพร่างของคุณ

สุดท้ายฝึกฝนเทคนิคการแรเงาและการเน้นการแรเงาเพิ่มระดับเสียงและมิติให้กับตัวละครของคุณในขณะที่เน้นเน้นบางพื้นที่และสร้างความคมชัดทดลองใช้เทคนิคการแรเงาที่แตกต่างกันเช่นการฟักตัวการฟักข้ามและการแสดงเพื่อเพิ่มพื้นผิวและความลึกให้กับภาพวาดของคุณ

การเรียนรู้เทคนิคการวาดภาพพื้นฐานเหล่านี้จะเป็นรากฐานที่แข็งแกร่งสำหรับการวาดตัวการ์ตูนที่คุณชื่นชอบด้วยความแม่นยำและสไตล์อย่าลืมฝึกฝนเป็นประจำและอดทนกับตัวเองในขณะที่คุณปรับแต่งทักษะของคุณด้วยความทุ่มเทและความเพียรคุณ’จะสร้างภาพร่างตัวละครที่มีรายละเอียดและเหมือนจริงในเวลาไม่นาน

ทำความเข้าใจสัดส่วน

การบรรลุสัดส่วนที่แม่นยำเป็นสิ่งสำคัญเมื่อวาดตัวการ์ตูนที่คุณชื่นชอบสัดส่วนหมายถึงความสัมพันธ์ระหว่างส่วนต่าง ๆ ของตัวละคร’ร่างกายเช่นขนาดของศีรษะเมื่อเทียบกับร่างกายหรือความยาวของแขนและขา

เพื่อปรับปรุงความเข้าใจของคุณเกี่ยวกับสัดส่วนเริ่มต้นด้วยการใช้รูปร่างพื้นฐานเพื่อร่างตัวละครออกมา’S Body.ตัวอย่างเช่นวงกลมสามารถเป็นตัวแทนของศีรษะในขณะที่วงรีสามารถใช้สำหรับลำตัวและแขนขาด้วยการแบ่งตัวละครออกเป็นรูปร่างที่เรียบง่ายคุณสามารถสร้างสัดส่วนที่ถูกต้องได้ง่ายขึ้นก่อนที่จะเพิ่มรายละเอียด

เคล็ดลับที่เป็นประโยชน์อีกประการหนึ่งคือการให้ความสนใจกับตัวละคร’คุณสมบัติที่เป็นเอกลักษณ์เมื่อกำหนดสัดส่วนตัวการ์ตูนบางตัวมีส่วนต่าง ๆ ของร่างกายที่พูดเกินจริงเช่นหัวขนาดใหญ่หรือแขนขายาวโดยการศึกษาลักษณะเหล่านี้คุณสามารถมั่นใจได้ว่าภาพวาดของคุณสะท้อนการออกแบบดั้งเดิมอย่างถูกต้อง

นอกจากนี้ให้พิจารณาใช้ภาพอ้างอิงเพื่อเป็นแนวทางในการตัดสินใจสัดส่วนของคุณเปรียบเทียบภาพร่างของคุณกับภาพอ้างอิงเพื่อระบุพื้นที่ใด ๆ ที่สัดส่วนอาจปิดการเปรียบเทียบภาพนี้สามารถช่วยคุณปรับเปลี่ยนที่จำเป็นและปรับแต่งรูปลักษณ์โดยรวมของการวาดภาพของคุณ

การทำความเข้าใจสัดส่วนเป็นแง่พื้นฐานของการสร้างตัวการ์ตูนที่เป็นจริงและดึงดูดสายตาด้วยการฝึกฝนและสร้างเสริมทักษะของคุณในพื้นที่นี้คุณสามารถนำตัวละครที่คุณชื่นชอบมาสู่ชีวิตบนกระดาษด้วยความแม่นยำและความแม่นยำ

การถ่ายภาพ

การถ่ายภาพเป็นสิ่งสำคัญในการนำตัวการ์ตูนที่คุณชื่นชอบมาสู่ชีวิตบนกระดาษไม่ว่าคุณ’การวาดรอยยิ้มซุกซนหรือการตัดสินใจแสดงอารมณ์ผ่านตัวละครของคุณคือสิ่งที่ทำให้พวกเขามีความสัมพันธ์และมีส่วนร่วมกับผู้ชมของคุณ

เคล็ดลับสำคัญอย่างหนึ่งสำหรับการถ่ายภาพการแสดงออกคือการให้ความสนใจกับดวงตาดวงตามักถูกเรียกว่าหน้าต่างสู่จิตวิญญาณและพวกเขามีบทบาทสำคัญในการถ่ายทอดอารมณ์ในภาพวาดทดลองกับรูปร่างตาขนาดและตำแหน่งนักเรียนที่แตกต่างกันเพื่อทำให้เกิดอารมณ์ที่แตกต่างกันในตัวละครของคุณ

การแสดงออกทางสีหน้าไม่ได้เกี่ยวกับดวงตาเท่านั้นตำแหน่งของคิ้วรูปร่างของปากและแม้แต่มุมของศีรษะก็สามารถนำไปสู่การแสดงออกโดยรวมของตัวละครของคุณใช้เวลาในการศึกษาว่าองค์ประกอบเหล่านี้ทำงานร่วมกันอย่างไรเพื่อสร้างอารมณ์ที่เฉพาะเจาะจงและฝึกฝนรวมเข้ากับภาพวาดของคุณ

เคล็ดลับที่เป็นประโยชน์อีกประการหนึ่งคือการใช้การอ้างอิงจากชีวิตจริงการสังเกตว่าผู้คนแสดงออกอย่างไรในสถานการณ์ต่าง ๆ สามารถให้ข้อมูลเชิงลึกที่มีค่าแก่คุณในการจับภาพการแสดงออกที่สมจริงและน่าสนใจในภาพวาดของคุณจดบันทึกการเคลื่อนไหวบนใบหน้าและท่าทางที่บอบบางที่สื่อสารอารมณ์อย่างมีประสิทธิภาพและพยายามทำซ้ำในงานศิลปะของคุณเอง

ในที่สุดกุญแจสำคัญในการถ่ายภาพคือการปฏิบัติและการสังเกตสวมใส่’อย่ากลัวที่จะทดลองกับคุณสมบัติและการแสดงออกที่แตกต่างกันและดอน’ท้อแท้ด้วยความผิดพลาดด้วยเวลาและความทุ่มเทคุณ’จะพัฒนาทักษะที่จำเป็นในการถ่ายทอดอารมณ์ที่หลากหลายในตัวการ์ตูนของคุณทำให้พวกเขามีชีวิตอยู่อย่างแท้จริงในหน้า

การเพิ่มรายละเอียดและพื้นผิว

เมื่อพูดถึงการนำตัวการ์ตูนที่คุณชื่นชอบมาใช้ชีวิตการเพิ่มรายละเอียดและพื้นผิวสามารถนำภาพวาดของคุณไปสู่อีกระดับจากเส้นที่ซับซ้อนของตัวละคร’เสื้อผ้าที่มีขนกับสัตว์’เสื้อโค้ทการให้ความสนใจกับรายละเอียดเล็ก ๆ เหล่านี้สามารถสร้างความแตกต่างอย่างมากในรูปลักษณ์โดยรวมของงานศิลปะของคุณ

วิธีหนึ่งในการเพิ่มรายละเอียดและพื้นผิวคือการใช้เทคนิคการวาดภาพที่แตกต่างกันเช่นการฟักและการฟักไข่ข้ามวิธีการเหล่านี้เกี่ยวข้องกับการสร้างชุดของเส้นหรือเครื่องหมายเพื่อจำลองลักษณะของพื้นผิวหรือการแรเงาการทดลองกับแรงกดดันและทิศทางของเส้นของคุณสามารถช่วยให้คุณบรรลุผลที่ต้องการไม่ว่าคุณจะ’พยายามสร้างรูปลักษณ์ของผิวเรียบหรือขนหยาบ

อีกวิธีหนึ่งในการเพิ่มรายละเอียดคือการมุ่งเน้นไปที่องค์ประกอบที่เล็กกว่าของการวาดภาพของคุณเช่นคุณสมบัติใบหน้าหรืออุปกรณ์เสริมการเพิ่มรายละเอียดที่ละเอียดอ่อนเช่นริ้วรอยรอบตัวละคร’ดวงตาหรือการเย็บเสื้อผ้าของพวกเขาสามารถช่วยทำให้พวกเขามีชีวิตและทำให้พวกเขาน่าสนใจมากขึ้น

เมื่อพูดถึงพื้นผิวให้พิจารณาใช้เครื่องมือวาดภาพที่แตกต่างกันเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์ที่ต้องการตัวอย่างเช่นการใช้ตอไม้ผสมหรือตอร์ติลลอนสามารถช่วยให้คุณมีพื้นที่การแรเงาและสร้างพื้นผิวที่สมจริงยิ่งขึ้นการทดลองกับกระดาษหรือพื้นผิวรูปวาดประเภทต่าง ๆ อาจส่งผลกระทบต่อพื้นผิวของภาพวาดของคุณดังนั้นดอน’อย่ากลัวที่จะลองสิ่งใหม่ ๆ

โดยรวมแล้วการเพิ่มรายละเอียดและพื้นผิวให้กับภาพวาดตัวการ์ตูนของคุณสามารถช่วยให้พวกเขาดึงดูดสายตาและสมจริงได้มากขึ้นด้วยการรวมเทคนิคเหล่านี้เข้ากับงานศิลปะของคุณคุณสามารถยกระดับภาพวาดของคุณให้อยู่ในระดับใหม่และสร้างความประทับใจให้เพื่อนและครอบครัวของคุณด้วยทักษะทางศิลปะของคุณ

ใช้สีและการแรเงา

สีและการแรเงามีบทบาทสำคัญในการนำตัวการ์ตูนของคุณมาสู่ชีวิตเมื่อเพิ่มสีให้เลือกจานสีที่เติมเต็มอารมณ์ของตัวละครของคุณและธีมโดยรวมของการวาดภาพของคุณทดลองกับการผสมสีที่แตกต่างกันเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์ที่ต้องการ

การแรเงามีความสำคัญไม่แพ้กันเนื่องจากช่วยสร้างความลึกและมิติในภาพวาดของคุณให้ความสนใจกับแหล่งกำเนิดแสงและเงาเพื่อให้ได้ลุคที่เป็นจริงใช้การรวมกันของการแรเงาแสงสำหรับไฮไลท์และการแรเงาสีเข้มสำหรับเงาเพื่อเพิ่มระดับเสียงให้กับตัวละครของคุณ

ผสมผสานสีอย่างราบรื่นเพื่อสร้างการเปลี่ยนแปลงที่ราบรื่นระหว่างเฉดสีที่แตกต่างกันคุณสามารถใช้เครื่องหมายดินสอสีหรือเครื่องมือวาดภาพดิจิตอลเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์ที่ต้องการอย่าลืมฝึกเทคนิคการแรเงาที่แตกต่างกันเช่นการฟักตัวการฟักข้ามและการแสดงเพื่อเพิ่มพื้นผิวและความสมจริงของภาพวาดของคุณ

สวมใส่’ไม่กลัวที่จะสร้างสรรค์ด้วยตัวเลือกสีและเทคนิคการแรเงาของคุณทดลองกับสไตล์และสื่อที่แตกต่างกันเพื่อค้นหาสิ่งที่ดีที่สุดสำหรับคุณโปรดจำไว้ว่าการฝึกฝนนั้นสมบูรณ์แบบดังนั้นการปรับปรุงทักษะและเทคนิคของคุณเพื่อนำตัวการ์ตูนของคุณไปสู่ระดับต่อไป

เคล็ดลับสำหรับการปรับปรุง

ในขณะที่คุณเดินทางต่อไปในการวาดตัวการ์ตูนที่คุณชื่นชอบมีวิธีเพิ่มทักษะและนำงานศิลปะของคุณไปสู่อีกระดับนี่คือเคล็ดลับที่เป็นประโยชน์สำหรับการปรับปรุง:

1. ฝึกฝนเป็นประจำ: เช่นเดียวกับทักษะอื่น ๆ การวาดต้องใช้วิธีปฏิบัติที่สอดคล้องกันเพื่อปรับปรุงจัดสรรเวลาโดยเฉพาะในแต่ละวันเพื่อร่างดูเดิลหรือทำงานด้วยเทคนิคเฉพาะ
2. ศึกษากายวิภาค: การทำความเข้าใจกายวิภาคพื้นฐานของร่างกายมนุษย์สามารถปรับปรุงภาพวาดตัวละครของคุณได้อย่างมากเรียนรู้เกี่ยวกับสัดส่วนโครงสร้างกล้ามเนื้อและการเคลื่อนไหวเพื่อสร้างตัวเลขที่สมจริงและมีชีวิตชีวามากขึ้น
3. ค้นหาข้อเสนอแนะ: การแบ่งปันงานของคุณกับผู้อื่นและการได้รับการวิจารณ์อย่างสร้างสรรค์สามารถช่วยคุณระบุพื้นที่สำหรับการปรับปรุงเข้าร่วมชุมชนศิลปะออนไลน์หรือเข้าร่วมชั้นเรียนวาดรูปท้องถิ่นเพื่อเชื่อมต่อกับเพื่อนศิลปิน
4. ทดลองกับสไตล์ที่แตกต่าง: ดอน’อย่ากลัวที่จะก้าวออกจากเขตความสะดวกสบายของคุณและลองใช้รูปแบบการวาดรูปแบบใหม่หรือเทคนิคการสำรวจวิธีการต่าง ๆ สามารถช่วยให้คุณค้นพบเสียงศิลปะที่เป็นเอกลักษณ์ของคุณ
5. เรียนรู้จากบทเรียนและแหล่งข้อมูล: มีบทเรียนออนไลน์นับไม่ถ้วนหนังสือและหลักสูตรที่มีอยู่เพื่อช่วยคุณพัฒนาทักษะการวาดภาพของคุณใช้ประโยชน์จากทรัพยากรเหล่านี้เพื่อเรียนรู้เคล็ดลับและลูกเล่นใหม่ ๆ จากศิลปินที่มีประสบการณ์

โดยการรวมเคล็ดลับเหล่านี้เข้ากับการฝึกฝนการวาดของคุณคุณสามารถเติบโตและปรับแต่งทักษะของคุณในฐานะศิลปินต่อไปโปรดจำไว้ว่ากุญแจสำคัญในการปรับปรุงคือความทุ่มเทความอดทนและความเต็มใจที่จะเรียนรู้จากความสำเร็จและความผิดพลาดติดตามการทำงานหนักและคุณ’จะดูความคืบหน้าในเวลาไม่นาน!

ข้อผิดพลาดทั่วไปที่จะหลีกเลี่ยง

เมื่อพูดถึงการวาดตัวละครการ์ตูนที่คุณชื่นชอบมีข้อผิดพลาดทั่วไปที่ผู้เริ่มต้นมักจะทำความผิดพลาดเหล่านี้สามารถขัดขวางความคืบหน้าของคุณและป้องกันไม่ให้คุณบรรลุผลลัพธ์ที่ต้องการนี่คือข้อผิดพลาดทั่วไปบางประการที่ต้องระวังและหลีกเลี่ยง:

1. ละเลยที่จะวางแผนองค์ประกอบของคุณ:
   หนึ่งในความผิดพลาดที่พบบ่อยที่สุดที่เกิดขึ้นโดยศิลปินมือใหม่คือการกระโดดลงไปในการวาดภาพโดยไม่ต้องวางแผนองค์ประกอบมัน’จำเป็นที่จะต้องมีความคิดที่ชัดเจนเกี่ยวกับสิ่งที่คุณต้องการสร้างก่อนวางดินสอลงในกระดาษใช้เวลาในการร่างโครงร่างที่หยาบและตำแหน่งขององค์ประกอบเพื่อให้แน่ใจว่าภาพวาดที่สมดุลและน่าดึงดูด
2. ไม่สนใจสัดส่วนและมุมมอง:
   ข้อผิดพลาดที่พบบ่อยอีกประการหนึ่งคือการเพิกเฉยต่อความสำคัญของสัดส่วนและมุมมองที่ถูกต้องในงานศิลปะของคุณความล้มเหลวในการให้ความสนใจกับหลักการพื้นฐานเหล่านี้อาจส่งผลให้ภาพวาดที่บิดเบี้ยวและไม่สมจริงตรวจสอบให้แน่ใจว่าได้ศึกษาสัดส่วนของตัวละครที่คุณวาดและฝึกฝนการวาดภาพจากมุมต่าง ๆ เพื่อพัฒนาทักษะของคุณ
3. ทำงานมากเกินไปรายละเอียด:
   ในขณะที่การเพิ่มรายละเอียดและพื้นผิวสามารถปรับปรุงภาพวาดของคุณได้’S สิ่งสำคัญที่จะไม่หักโหมผู้เริ่มต้นมักจะตกอยู่ในกับดักของการหมกมุ่นกับรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ สูญเสียการมองเห็นองค์ประกอบโดยรวมจำไว้ว่าให้มุ่งเน้นไปที่ภาพรวมและจัดลำดับความสำคัญการจับสาระสำคัญของตัวละครแทนที่จะหลงทางในความซับซ้อนที่ไม่จำเป็น

โดยคำนึงถึงความผิดพลาดทั่วไปและ takin เหล่านี้